Pin It
The Meeting Place
fotografia analogowa
Four Points, ul. Gajowicka 130
22.09-19.10.2026
Łukasz Spychała
1 1 1 1 1 1 1 1 1 1 Rating 5.00 (1 Vote)

 

Wystawę fotografii analogowej "The Meeting Place" autorstwa Łukasza Spychały. Wernisaż odbędzie się 22 września 2026 r. o godz. 18:00. Wystawa będzie czynna od 22 września do 19 października 2026 r.w galerii Four Points by Sheraton Wrocław, ul. Gajowicka 130, 53-322 Wrocław. Wszystkie prezentowane na wystawie fotografie zostały zrobione za pomocą aparatów tradycyjnych.

 

Wydarzenie Lukasz Spychala, Okręg Dolnośląski ZPAF i Łukasza Spychały
Four Points by Sheraton Wrocław, ul. Gajowicka 130, 53-322 Wrocław
Czas trwania wernisażu: 3 godz.

"The Meeting Place" to opowieść o nocnym Wrocławiu, która nawiązuje do hasła reklamowego "Wrocław. Miasto spotkań". Zamiast zdjęć dokumentalnych są to starannie zaaranżowane sceny. Znane wrocławskie przestrzenie, takie jak oldschoolowe kino Atom mieszczące się w budynku Naczelnej Organizacji Technicznej (NOT), klimatyczne Vertigo Jazz Club & Restaurant oraz B4Bilard & Lounge Bar stają się gotową scenografią. Służą za tło dla wymyślonych historii, w których każde zdarzenie ma swoją przyczynę i skutek. Choć wszystko na tych zdjęciach jest wyreżyserowane, pozostają one szczere i bezpośrednie. Brak tu sztucznych efektów wygenerowanych w postprodukcji. Liczy się tylko naturalna gra mroku i światła. To hołd dla miejsc, które tworzą wyjątkową magię wrocławskiej nocy.

 

Galeria autora tutaj.

 

Wernisaż wystawy: 22 września 2026 r. o godz. 18:00.
Wystawa czynna:  od 22 września do 19 października 2026 r.
Gdzie: Cafepoint Gallery
Four Points by Sheraton Wrocław, ul. Gajowicka 130, Wrocław

 

Urodzony w 1995 roku we Wrocławiu, Łukasz Spychała "Koneser" jest z wykształcenia magistrem inżynierem informatyki, a z wyboru twórcą obrazu, konsekwentnie związanym z tradycyjną fotografią analogową. Od 2024 roku jest członkiem Okręgu Dolnośląskiego Związku Polskich Artystów Fotografików. Pracuje japońskim aparatem średnioformatowym Mamiya RB67 Pro-S, wykorzystując czarno-białe, kolorowe oraz diapozytywowe materiały światłoczułe. W centrum jego zainteresowań znajduje się portret kobiecy i fotografia aktu, które traktuje jako przestrzeń do budowania subtelnej narracji o cielesności, obecności i napięciu między intymnością a performatywnością obrazu. W jego twórczości pojawiają się również projekty z pogranicza fotografii Fine Art, narracyjnej, konceptualnej i inspirowanej językiem kina.